Длинные Руки - 2016

Агентство «Длинные Руки», Дизайн бюро «Ostengruppe», Польский Культурный Центр в Москве, Культурный центр «ДОМ» представляют

Фестиваль авангардной музыки «Длинные Руки» № 13
Конец – еще не конец: Длинные Руки Рекордз 1996-2016

Даты проведения фестиваля 11,12 и 18,19 октября 2016
КЦ ДОМ

Музыканты, буто танцоры, актеры, режиссеры, дизайнеры из Польши, России, Японии, Украины, Грузии

Программа фестиваля

11 октября, вторник

Фолк-опера, музыкально-поэтическая драма «Конец еще не конец»
Дзюн КАВАСАКИ/ Jun Kawasaki/
композитор, режиссер и исполнитель на контрабасе

АЯ /Aya/ буто танец
Хирое МИУРА /Hiroyo Miura/ актриса, танец
Акира ЙОШИМАЦУ / Akira Yoshimatsu/
актер Японского традиционного театра Но, вокал
Цуда КЕНТАРО/ Tsuda Kentaro /
«азиатский» актер, шумовой вокал
Цубои САТОШИ/ Tsuboi Satoshi / актер и певец

Озава АКИ/ Ozawa Aki / гитара
Мики СЕЙКА / Miki Seika / вокал

Миюки ХИДЕТО / Miyuki Hideto / второй режиссер и видео
Кири ШИРОСАВА/ Kiri Shirosawa / технический директор

12 октября, среда
Импровизации с буто
Дзюн Кавасаки / Jun Kawasaki/ контрабас
Сергей КЛЕВЕНСКИЙ дудки
Анна ЧАЙКОВСКАЯ вокал
Алина МИХАЙЛОВА буто танец

18 октября, вторник
Три любимых аккордеона Ника Дмитриева
MOTION ТРИО / Польша
Януш ВОЙТАРОВИЧ / JANUSZ WOJTAROWICZ
Павел БАРАНЕК / . PAWEL BARANEK
Марцин ГАЛОЗИН/ MARCIN GALAZYN

19 октября, среда
Первое отделение

Красота или СУМБУРВМЕСТОМУЗЫКИ
Юрий ЯРЕМЧУК саксофоны / Украина
Ираклий САНАДИРАДЗЕ ударные / Грузия
Гурам МАЧАВАРИАНИ электро-гитара / Грузия

Второе отделение

Лев Гутовский и DJ Fantomas представляют:
клуб SILENCIO или единственный вечер без Владимира Соловьева.
Новый Художественно Ансамбль - Джон Кейдж, Майк Паттон, Фил Минтон, Роджер Тернер, Майкл Найман, Гленн Бранка.
А также несколько поющих бельгийских фриков. Возможны - С.Старостин, Ф.С.Хоффман, С.Губайдулина, К.Джаррет, С.Уокер,Дж.Хемингуэй, Бр.Бромберг, Ф.Гласс, К.Кобейн и Б.Остертаг - но не точно.В рекламных паузах - Buddy Rich & His Orchestra. ПрезентацияНового Художественного Альбома Нового Художественного Ансамбля.

В дни фестиваля пройдет
Выставка плакатов студентов группы Николая Штока ВАШГД в Национальном институте дизайна.
Анастасия Болотникова, Алена Григорьева, Валентина Попова, Екатерина Генералова, Дарья Мартынова, Мила Дмитриева, Оксана Виштак, Дмитрий Игнатьев, Александра Сильванович, Анастасия Демченко, Илья Переведенцев, Антон Ступеньков.

Организаторы и спонсоры фестиваля:

Агентство «Длинные Руки»

Arts Council Tokyo

Японский Фонд

Польский Институт Культуры в Москве

Дизайн группа «Ostengruppe»

Дизайн-группа «ЭШ»

Не случайно, в юбилейном фестивале музыканты, актеры и буто танцоры из Японии, которую очень любил Ник Дмитриев, один из создателей лейбла «Длинные Руки», и на лейбле издавались диски лучших японских музыкантов фри джазовой и шумовой сцены. Не случайно выступают музыканты из Украины (Юрий Яремчук фри джаз) и Грузии (Ираклий Санадирадзе и Гурам Мачавариани импровизация) – подлинное искусство не знает границ и политических барьеров. Не случайно жемчужиной фестиваля будет непревзойденное трио аккордеонистов из Польши «Motion Trio», которое так любил Ник Дмитриев. Вновь на фестивале как и на лейбле «Длинные Руки» присутствуют разные жанры: фри джаз, импровизационная (“Motion Trio”, Дзюн Кавасаки, Ozawa Aki и др), шумовая музыка, комбинаторика Льва Гутовского, джаз-фолк (Сергей Клевенский, Анна Чайковская), буто танец (Ая, Алина Михайлова), композиторская музыка (фолк-опера Дзюна Кавасаки). Выставка плаката Николая Штока и его студентов представит новый формат. К фестивалю будет издан новый релиз и презентован 19 октября. Фестиваль назван так же как и фолк-опера композитора, режиссера и контрабасиста Дзюна Кавасаки «Конец еще не конец». Возможно, что это конец фестивальной линии, но издание дисков, концерты, музыкальные постановки и дизайнерские выставки продолжаются.

Программа по дням

11 октября

фолк-опера, музыкально-поэтическая драма «Конец еще не конец»
Дзюн КАВАСАКИ/ Jun Kawasaki/
композитор, режиссер и исполнитель на контрабасе

АЯ /Aya/ буто танец ? http://brechtlorca.com/test/musicpoeticdrama/artists_aya.html
Хирое МИУРА /Hiroyo Miura/ актриса, танец
Акира ЙОШИМАЦУ / Akira Yoshimatsu/
актер Японского традиционного театра Но, вокал
Цуда КЕНТАРО/ Tsuda Kentaro /
«азиатский» актер, шумовой вокал
Цубои САТОШИ/ Tsuboi Satoshi / актер и певец

Озава АКИ/ Ozawa Aki / гитара /br>Мики СЕЙКА / Miki Seika / вокал

Миюки ХИДЕТО / Miyuki Hideto / второй режиссер и видео
Кири ШИРОСАВА/ Kiri Shirosawa / технический директор

«Конец еще не конец»

Призраки поют об охотниках и кочевом народе 20-го века. Одно такое племя живет в Сибири, по правую сторону реки Аргун. Они называют себя “Эвенки”. Потом кочевники мигрируют в Китай и становятся оседлыми.

Другие призраки, потерявшие свои жизни в реке Сонезаки идут вдоль реки. Могут ли они прибыть к морю? Или они могут приехать только в никуда? Этот сюжет основан на традиционной японской истории про гибель влюбленных, которое было написано Chikamatsu Monzaemon в эпоху Эдо (XVI-XVIII вв.).

На основе этих разных историй Дзюн Кавасаки создал Северо-Восточную Азиатскую фолк-оперу, в которой задействованы певицы, танцоры, актеры, и традиционные японские артисты.

О театре

О спектакле

Фото и инфо об участниках проекта

Видео спектакля (часть)

О проектах Дзюн Кавасаки(видео)

О проекте Дзюн Кавасаки и Владимира Волкова в 2010 в России

12 октября

Импровизации с буто

Дзюн Кавасаки / Jun Kawasaki/ контрабас
Сергей КЛЕВЕНСКИЙ дудки
Анна ЧАЙКОВСКАЯ вокал
Алина МИХАЙЛОВА буто танец

Кавасаки Дзюн: контрабас, композиция, импровизация

Родился в 1975 году. Окончил факультет литературы университета Васэда. Учился у Сайто Тэцу и Ёсидзава Мотохару.

Кавасаки Дзюн сочиняет музыку, делает аранжировки и импровизирует, в особенности для театра. Помимо этого работает с разными музыкантами, певцами, композиторами, актерами, продюсерами, танцорами, поэтами, художниками, с различными коллективами в Японии. С 1997 года является членом театральной музыкальной группы «Дата».

С 1996 по 2001 год выступал в группе «Мария Каннон» и выпустил диски гастрольных выступлений этой группы. Кроме этого, вместе с поэтом Хара Макио участвовал в проекте «Даракусуйку» («????»), с вокалистом Сибата Рэки - в дуэте «Юни-марка» (uni-marca), с гитаристом Такахаси Такуя - в «НЕГА» (NEGA), а также в Ассоциации музыкальных импровизаций «ЭКСИАС-Джэй» (EXIAS-J) и других. В последнее время помимо участия в танцевальных проектах Кавасаки Дзюн усиленно работает над совместными проектами, соединившими разные языки, песни, театральные постановки, декламации. Кавасаки Дзюн спланировал и разработал программу семинаров «Тропа стихотворения», организуемых театром «Театр Х», а в настоящее время читает лекции на эту тему.

В 1998 году в качестве звукорежиссера сценических произведений работал над созданием спектакля «Захват школы Мадхубай» в театре, участвующем в театральном фестивале международного форума «Asia meets Asia» (по произведению Элен Сиксу, с участием Ока Дзюн).

В 2001 - 2002 годах участвовал в постановке японских танцев «Звезды козодоя» (хореография и постановка Нисикава Сэнрэй, гастроли в Польше, сцена театра Но), в 2003 году - в создании спектакля «Около 1 часа 20 минут» театрального объединения PortB для фестиваля им. Брехта (постановка Такаяма Акира), а также в «Повторном чтении урока Ханада Киётэру». В 2004 году Кавасаки Дзюн участвовал в постановке спектакля «Токийского Фердидурке», посвященного 100-летию со дня рождения писателя В. Гомбровича, в танцевальном спектакле Нисикава Сэнрэй «Камилль Клодель», в спектакле «Конвейер не остановится» театрального объединения Тохогакуэн (с участием Ока Дзюн).

В 2005 году занялся записью концертной серии «Театральная постановка по текстам Танигава Ган», а в 2006 году принял участие в постановке «Театра Х» «Людям, которые родятся после -Брехт-», «Вы уверены?» объединения «Даракусуйку», «Коппелии» объединения «Порт-Портэйл» (port-portaill). В 2010 выступал в России с Владимиром Волковым и Алиной Михайловой.

Записи Кавасаки включают сольное CD «Левый берег – правый берег» и другие. Выступал в Токио, гастролировал по городам Японии, а также зарубежом: в Польше, США, Тайване, Литве, Шотландии, России.

Сергей Клевенский – мультиинструменталист, освоивший более десятка самых экзотических духовых инструментов. Свирели, различные разновидности флейт, волынки, кларнет, whistles, жалейки, рожки, и другие духовые инструменты в его руках приобретают необыкновенную жизнь. Он легко вписывается в любую музыкальную культуру, от акустического фьюжна, до тяжелого электронного рока. Своей виртуозной игрой он украсил бесконечное множество проектов. Среди них: квартет Ивана Смирнова, Farlanders, Мюллярит, Волга, Moscow Grooves Institute, МалериЯ, Art Ceilidh. По мнению критиков, Сергея Клевенского можно назвать одним из наиболее сильных музыкантов современной этнической сцены России. Сергей Клевенский – один из наиболее известных российских специалистов по этническим духовым инструментам. Его виртуозное владение кларнетом (по классу которого Сергей закончил Московскую государственную консерваторию) и частые обращения к вокалу порой недооцениваются публикой на фоне обширнейшего этнического инструментального арсенала и, что куда важнее, уместности и грамотности его применения. Клевенский часто использует в одной композиции кельтские, славянские, скандинавские, балканские, азиатские духовые, порой обращаясь к конкретному инструменту ради единственной фразы. «Я не демонстрирую мастерство,- говорит музыкант,- тот или иной инструмент нужен, чтобы выразить какую-то идею, конкретную мысль».

Статья на artbeat.ru

Анна Чайковская – петербургская певица с украинскими корнями, даже сегодня успешно объединяющая культурные площадки обеих стран. Окончив кафедру МИЭ Донецкой консерватории в 2004 году, Анна сотрудничала с ведущими музыкантами страны. В 2003 году вместе с группой «Схiд- Side» стала лауреатом 1 премии фестиваля «ДоДж». Певица также принимала участие в ряде проэктов культовой украинской рок-группы «Океан Эльзы». В 2005 году Аня знакомится с молодым харьковским пианистом Ефимом Чупахиным и группой «Acoustic Quartet», с которой работает по сей день. В 2009 году выходит альбом «OljnDvir», созданный совместно с грузинской поэтессой и композитором Ириной Кудряшовой. Сегодня готовится к выходу второй альбом певицы «Кросна», в основе которго лежит украинский фольклор. Примечательно, что украинской музыкой Аня активно занялась именно в Северной столице. «тут все, узнав, что ты – украинка, первым делом просят спеть украинскую песню!» В Петербурге её партнерами по сцене стали такие известные музыканты как Вячеслав Гайворонский, Андрей Кондаков, Владимир Волков, Григорий Воскобойник, Игорь Тимофеев и другие. Спорное на первый взгляд кредо певицы «я пою то, что нравится и так, как хочу», оправдывает себя ровно в тот момент, когда Анна выходит на сцену. Легкая, музыкальная, артистичная, а главное – стопроцентно органичная. Про таких людей говорят «им можно всё».

Алина Михайлова танец (Санкт Петербург)

Алина Михайлова выступает соло, сотрудничает с музыкантами - Владимир Волков, Атилла Дора (Венгрия), Leila Shayegh (Швейцария), George Cremaschi (США,Калифорния), художниками - Тино Святозарев (Македония), Jun Kawasaki (Япония), Караян Жолт (Венгрия). Работает с драматическими актерами в составе Белого театра (СПб).Танцевала в компаниях - Shedia Police Dance Theatre, Eldor dance Company (Греция). Выступала на фестивалях в США, Норвегии, Германии, Финляндии, Венгрии, Македонии, Латвии, Словении, на Кубе и др. Большинство работ - композиции в реальном времени.

18 октября

Три любимых аккордеона Ника Дмитриева
MOTION ТРИО / Польша
Януш ВОЙТАРОВИЧ / JANUSZ WOJTAROWICZ
Павел БАРАНЕК / . PAWEL BARANEK
Марцин ГАЛОЗИН/ MARCIN GALAZYN

Аккордеонное трио "Motion Trio" было основано в 1996 г. Янушем Войтаровичем - лидером группы и автором большинства композиций. Cегодня это трио стало настоящим открытием на европейском и мировом музыкальном рынке. Музыка, исполняемая коллективом, меняет наше представление о возможностях аккордеона. Концерты "Motion Trio" успешно проходят на различных площадках: в концертных залах и костелах, театрах и клубах.

Музыка, авторами которой являются сами участники коллектива, пронизана элементами разных музыкальных направлений - от рока и джаза до классической музыки. И хотя коллектив еще очень молод, на его счету уже выступления с такими исполнителями, как Бобби Макферрин, Томаш Станько ("…уже после одной коротенькой репетиции я восхищен ими"), Михал Урбаняк ("…с первого же момента мне понравилось все, что они делают"). В 2000 г. "Motion Trio" получило Grand Prix IV Международного конкурса современной камерной музыки им. К.Пендерецкого. "Motion Trio" записало 4 альбома: "Cry", "Pictures" (2000), "Play-Station"(2001), а также "Live in Vienna. Sacrum&Profanum" (2002). Альбом "Pictures" стал хитом и получил многие награды: Гран-При польской музыкальной индустрии, Best Polish Recording 2000, Top2000, а журнал Jazzi Magazine признал "Pictures" лучшим альбомом года. Польская музыкальная критика признала "Motion Trio" лучшим дебютом 2000 г. в Польше, о чем свидетельствует 2-ое место (1-ое место было отдано Т.Станько) в категории "лучший музыкант/коллектив" 2000 г. по версии Jazzi Magazine.

"Motion Trio" выступает с концертами по всей Европе, а также в Канаде и США. Участники коллектива о себе: "…нас одинаково увлекает как heavy metal, так и джаз и современная музыка" "…мы превосходно себя чувствуем и когда выступаем просто на улице, и во время выступлений в концертных залах" "…наше кредо можно сформулировать так: музыка прекрасно может обойтись без "Motion Trio", а вот мы без музыки…"

19 октября, среда

Красота и/или СУМБУРВМЕСТОМУЗЫКИ
Юрий ЯРЕМЧУК саксофоны / Украина
Ираклий САНАДИРАДЗЕ ударные / Грузия
Гурам МАЧАВАРИАНИ электро-гитара / Грузия

Первое отделение

Юрий Яремчук – импровизатор, композитор и мульти-инструменталист (саксофон, кларнет, бас-кларнет), один из ведущих представителей современной украинской неакадемической музыки последних 20 лет, яркий, востребованный музыкант. Юрий владеет расширенной техникой игры на саксофоне, кларнете и бас-кларнете. Его импровизационный стиль – выраженный, чистый, логичный и насыщенный, уникальным образом сочетающий фразировку, мелодику и тембр. Стилистические предпочтения: фри-джаз и новая импровизационная музыка.

Выступал со многими джазовыми музыкантами, такими как: Claudia Binder и Marcus Eichenberger (Швейцария), Ken Vandermark, Fred Frith Hamid Drayk Viliam Parker David Rempis Tim Daysi (США), Heinz-Erich Goedecke, Hans Schutler Klaus Kugel (Германия), Michael Doneda Frederic Blondi{Franse} Tatsuya Nakatani{Japan}, Магнус Бро (Швеция), Иоахим Менцель, Миколае Тшаска (Польша), Сергей Летов, Владислав Макаров, Александр Нестеров (Украина), Аркадий Шилклопер, группа "Второе приближение" Андрея Разина, проект СаксМафия. Участник многочисленных джазовых фестивалей, акций, хеппиненгов, фестивалей новой импровизационной музыки.

http://yuriyaremtchuk.wordpress.com/ http://www.myspace.com/yuriyaremtchuk

Ираклий Санадирадзе - талантливый грузинский перкуссионист и барабанщик, родился в 1980 г. В Тбилиси. В 1998 г. начал заниматься музыкой и играл в разных городских ансамблях с ведущими грузинскими музыкантами. В 2002 г переехал жить в Москву, где начал играть импровизационную музыку. На сегодняшний день активно участвует в фестивалях и проектах с ведущими московскими и зарубежными музыкантами. Играл с такими музыкантами как: Алексей Круглов, Алексей Наджаров, Григорий Сандомирский, Юрий Парфёнов, Вадим Правилов (Россия), Гурам Мачавариани (Грузия), Angel Ontalva (Испания), Владимир Миллер (Велокобритания), Юрий Яремчук (Украина), Umezu Kazutoki (Япония).

Гурам Мачавариани - родился в г. Тбилиси, Грузия. В Москве окончил академию им. Гнесиных. Многогранный гитарист, играющий в самых разных направлениях музыки - от прогрессивного рока и джаза до свободной импровизации. Широкий диапазон музыкального вкуса безусловно находит свое воплощение в процессе исполнения. Является участником многих коллективов и коллаборации с музыкантами московской и тбилисской импровизационной сцены.

Второе отделение

Лев Гутовский-Фантомас

Лев Гутовский и DJ Fantomas представляют: клуб SILENCIO или единственный вечер без Владимира Соловьева. Новый Художественно Ансамбль - Джон Кейдж, Майк Паттон, Фил Минтон, Роджер Тернер, Майкл Найман, Гленн Бранка. А также несколько поющих бельгийских фриков. Возможны - С.Старостин, Ф.С.Хоффман, С.Губайдулина, К.Джаррет, С.Уокер,Дж.Хемингуэй, Бр.Бромберг, Ф.Гласс, К.Кобейн и Б.Остертаг - но не точно.В рекламных паузах - Buddy Rich & His Orchestra. ПрезентацияНового Художественного Альбома Нового Художественного Ансамбля.

Лев Гутовский – музыкант, художник, поэт закончил Уральскую Государственную консерваторию им. Мусоргского по специальности история музыки с 1987 года - основатель и лидер НХА (Новый Художественный Ансамбль) с 1994 по 1998 г - организатор и директор Челябинского Центра Современного искусства с 1998 – генеральный директор Челябинского Амбразурного Завода им.А.Матросова Выступал в составе НХА в Германии, Швейцарии, Франции, Чехии, Великобритании… Участник фестивалей КУК-АРТ , ГЛУБОКАЯ ГЛОТКА ИЛИ ОПАСНЫЕ СВЯЗКИ, АЛЬТЕРНАТИВА, ШУМ И ЯРОСТЬ Совместный проект с Леонидом Тишковым – музыка к пьесе ДАБЛОИДЫ – Стокгольм Совместный проект с Сашей Пепеляевым - музыка к спектаклю GLIMA – Мальмо Совместные выступления с Саинхо, Хайнцом Эрихом Гедеке, Владимиром Миллером. Выпущены диски: Движение к Оцепенению 1994 (U-Sound) Невыносимая Легкость Бытия 2002 (Long Arms) Струнофелия 2005 (CD DOMA) Охота на Снарка 2006 (CD DOMA) AMERICAN BEAUTY 2009 (R.A.I.G.music), ОХОТА НА СНАРКА. Л.Тишков-Л.Гутовский - два в одной 2010 - подарочное издание (RABIN), Три Гнома Саркомы или Искусство Симметричного Кощунства 2011( R.A.I.G.music), Тринадцать Безымянных Треков 2013 (U-SOUND), СУМБУРВМЕСТОМУЗЫКИ 2016 (САМИЗДАТ), Дария Онищук. Последние Песни Невинности 2011 (Long Arms) - продюсер.

Место проведение фестиваля:
Культурный центр ДОМ, начало в 20-00
Адрес: Москва, Большой Овчинниковский переулок, дом 24, строение 4,
Телефон для справок: +7495 953 7236